МУТЬ. МУХАДЖИРЫ

Спасибо за прекрасный спектакль "Муть.Мухаджиры"! Я сама татарка по отцу, поэтому мне особенно интересно и важно было увидеть такую эпическую, масштабную и важную для национального самосознания пьесу. И не мне одной - в зале Малого театра, где проходили гастроли Татарского театра имени Г. Камала, было очень много татар, и многие из них смотрели без перевода, стремясь приобщиться к родному языку. Но и те, кто смотрел с переводом, остались в восторге - настолько качественный был перевод и такой интересный, волнующий сюжет.
В постановке поднимаются очень важные и глубокие вопросы - что такое любовь? как прожить без Родины? что важнее - Родина или вера? и многие другие. Я смотрела с волнением, боясь пропустить хоть одно слово.
Спасибо всем: режиссеру, который решился поднять в своей постановке эти важные вопросы и сделал это в такой необычной, новаторской форме, актерам, которые сыграли так тонко и ярко, художнику, костюмеру и световику за стильные костюмы и точно выставленный свет, который так остро подчеркивал все силуэты!
Это действительно многогранный и важный для национального самосознания спектакль, который недаром стал лауреатом всероссийской театральной премии "Золотая маска". Он ее полностью достоин! Спасибо за то, что и москвичи смогли его увидеть!

Недавно я побывала на спектакле "Муть. Мухаджиры" Татарского театра имени Камала, который приехал в Москву с гастролями. Привлек меня этот спектакль тем, что его показывают на чисто татарском языке с синхронным переводом на русский и английский языки. Это для меня был очень необычный формат, а я люблю все новое и неизведанное. Так же "Муть. Мухаджиры" был признан лучшим драматическим спектаклем большой формы и стал обладателем престижной премии "Золотая маска".

Спектакль основан на одноименных романах Махмуда Галяу, которые при жизни автора были переведены на русский язык. Постановка показывает жизнь татарской деревни конца XIX века. А также исторические события, которые выпали на их долю, а именно голод и перепись населения, в результате которой часть татар массово эмигрировали в Турцию.

Актерский состав прекрасно подобран - я наслаждалась каждой минутой спектакля. Чуть позже из программки я узнала, что в постановке участвовало много заслуженных и народных артистов Татарстана и России.

Сам спектакль несмотря на то, что он идет четыре часа смотрится на одном дыхании. Режиссер Фарид Бикчантаев создал замечательную постановку, события которого плавно сменяют друг друга, словно смотришь хороший художественный фильм.

Декорации и костюмы в спектакле довольно простые, но это помогает погрузиться зрителям в соответствующую атмосферу. Во время голода, так вообще высыпали на сцену черной безжизненной сухой земли.

Постановка мне очень понравилась. Было интересно узнать немного о другом народе нашей многонациональной страны, об обычаях, его истории. Спектакль поднимает глубокую философскую тему - поиск смысла жизни, счастья. Один из персонажей сказал: "Не живут, а счастья ищут". На мой взгляд это имеет актуальность в любое время.

Спектакль "Муть. Мухаджиры", Театр им. Г. Камала.

Скажу честно, настроиться на просмотр спектакля продолжительностью 4 часа сложно. Это как смотреть на большую книгу и не решаться к ней подступиться, потому что понимаешь, что ближайшие 2 месяца будут посвящены только ей. Но, по опыту, когда все-таки приступаешь, потом не можешь от нее оторваться, полностью погружаешься в другой мир и не хочешь из него возвращаться в реальность. Со спектаклем "Муть. Мухаджиры" случилось точно также. Я проживала вместе с персонажами их сложную и интересную жизнь, возвращаясь к реальности только в антрактах.

Постановка казанского театра - это адаптация романов Махмуда Галяу «Муть» и «Мухаджиры». Романы описывают картину жизни обычной маленькой татарской деревни на рубеже 19-20 вв. И спектакль просто прекрасно смог показать все самые важные моменты и темы.

Спектакль был разделен на три части. В первой можно было наблюдать традиции и обычаи деревенской жизни. Во второй описывались события, связанные с голодом в Поволжье и всеросийской переписью населения. В третьей наши герои отправляются на поиски спокойной жизни в Турцию. И на протяжении всех актов рассказчик пытается понять, а что же такое счастье.

В этом году я в ударном режиме бегаю по театрам и проглатываю много разных спектаклей. Но этот мне хотелось смаковать. Я давно уже не получала такого удовольствия от происходящего на сцене, правда. И даже не могу похвалить что-то конкретное, потому что прекрасно было абсолютно всё! Сценарий, потрясающая работа режиссера, невероятно мощная актерская игра, костюмы, декорации, и т.д.

"Муть. Мухаджиры" был номинирован на "Золотую маску" в девяти номинациях и стал победителем за "Лучший спектакль большой формы" и "Работа художника по костюмам". Абсолютно заслуженно. Я очень-очень рекомендую к просмотру.

Хотя и начался новый театральный сезон, но иногородние театры продолжают приезжать в Москву. На этот раз я побывала в Малом театре - на его сцене Татарский государственный театр имени Г. Камала проводит свои гастроли с 2007 года. На открытии нынешних гастролей нам показали спектакль, основанный на двух романах писателя Махмуда Галяу, посвящённых истории татарского народа в конце XIX — начале XX века. Спектакль шел на татарском языке с синхронным переводом на русский. Естественно в зале было много татар, как я понимаю московских татар. И что меня поразило, большинство из них не брали наушники, значит они не забывают свой родной язык.
Для того чтобы расшифровать название спектакля, пришлось полазить по поисковику, и вот что я узнала: "Муть", это значит "Смутные годы", а мухаджирами называли переселенцев - в начале ХХ века татары поднимались целыми деревнями и бежали в Турцию.
Собственно и роман, и спектакль именно об этом: о трудной жизни на родине и о бегстве на чужбину в поисках лучшей доли. Но еще он о жизни рядовой татарской деревни, об обычаях татар, о любви и о смерти. На то она и эпопея, чтобы пытаться объять необъятное.
Я смотрела спектакль с удовольствием. Мне нравится, когда сцена не загромождена декорациями, а выстроенные на ней конструкции выполняют множество функций. Лаконичная сценография художника Сергея Скоморохова как раз в моем вкусе. Основной цвет спектакля - цвет топленого молока, лишь редкие яркие пятна разнообразят его. На фоне задника контрастно высвечиваются фигуры героев. Они пашут поля таская плуги, возят сухую черную землю, танцуют, пьют чай.
Актеры играют очень естественно, не педалируя ориентальность. Персонажи одеты в лен, холст, мягкие сапожки.
Перед нами проходит жизнь татарской деревни с буднями и праздниками, с обычаями и их нарушениями, с побегами из дома и свадьбами. А затем хрупкое счастливое время сменяется голодом, насилием, и сопротивлением народа беспределу власти. Крестьяне боятся переписи, которая по слухам затеяна для обращения их в православие. Переписчики говорят: есть в доме стол и стул, значит живешь по-русски и быть тебе русским.
Режиссер Фарид Бикчантаев создал масштабный исторический спектакль, действие которого хотя и продолжалось более четырех часов, но доставляло эстетическое удовольствие.
Кроме того я узнала много нового и интересного о жизни и истории татарского народа. Обязательно посмотрю еще хотя бы один спектакль театра, приехавшего к нам из Казани.