26 октября на Основной сцене в спектакле «На всякого мудреца довольно простоты» А.Н. Островского роль Глумовой впервые сыграет заслуженная артистка России Наталья Титаева.

Желаем успеха!

18 октября на Основной сцене в спектакле «На всякого мудреца довольно простоты» А.Н. Островского роль Городулина впервые сыграет заслуженный артист России Александр Белый.

Желаем успеха!

20 июня в спектакле "На всякого мудреца довольно простоты" А.Н.Островского роль Машеньки первый раз сыграет артистка Алина Колесникова. Желаем успеха!

19 апреля в спектакле "На всякого мудреца довольно простоты" А.Н.Островского роль человека Мамаева первый раз сыграл заслуженный артист России Николай Глебов. Поздравляем и желаем новых творческих успехов!

19 апреля в спектакле "На всякого мудреца довольно простоты" А.Н.Островского роль Нила Федосеевича Мамаева первый раз сыграл заслуженный артист России Андрей Чубченко. Поздравляем и желаем новых творческих успехов!

Этот год проходит под знаком 200-летия Александра Островского. Его пьесы «Волки и овцы», «Доходное место», «Бешеные деньги», «Бесприданница» и многие другие – словно написаны про наше время. Постановки по этим шедеврам надолго остаются в репертуаре как столичных, так и провинциальных театров.

К числу удачных прочтений классика смело можно отнести и спектакль «На всякого мудреца довольно простоты» режиссера Владимира Бейлиса в Малом театре.

Сюжет этой пьесы Островского могли бы использовать современные коучи, обучающие «стратегиям успеха», «искусству заводить друзей». Амбициозный литератор Егор Глумов (актер Александр Вершинин) мечтает вырваться из бедности, «добиться теплого места и богатой невесты», «подделаться к тузам». Импозантный авантюрист быстро прирастает связями и знакомствами, в том числе пользуется расположением влюбленной в него дальней родственницы – Клеопатры Мамаевой. Эту роль с изрядной долей юмора в спектакле исполняет Ирина Муравьева. Одно только появление на сцене «самой обаятельной и привлекательной» вызывает взрыв аплодисментов. Ее Клеопатра – этакая «знойная женщина, мечта поэта» – страстная, уверенная в себе светская львица. И Егор Глумов, искусный манипулятор, ловко использует ее чувства в своих интересах, равно как и симпатии всех других «нужных людей».

И все бы у него получилось, если бы не дневник, в котором он с ехидством описывает своих благодетелей. Сей «документ», внезапно обнародованный, и разрушит все замыслы «мудреца».

Впрочем, разоблачение прохиндея заканчивается мягким остракизмом: кажется, что спустя непродолжительное время его покровители сменят гнев на милость, ведь каждый из них парадоксальным образом нуждается в Глумове. Его дядя Нил Мамаев обожает давать советы, и Глумов превращается в его восхищенного слушателя. Слабость Клеопатры Мамаевой – кокетство, и Глумов с готовностью «влюбляется» в тетушку. Влиятельный «туз» Крутицкий ищет спичрайтера и Глумов готов услужить в этом качестве, к тому же он, действительно, литературно одарен: легко пишет в разных стилях, красиво формулирует и всегда угадывает то, что от него хотят.

В постановке Владимира Бейлиса помимо магистрального сюжета о похождениях обаятельного прохиндея ощутимо звучат и другие темы. Например, «мысль семейная». Сколько нежности в отношениях Глумова с матерью, которая становится деятельной соучастницей всех его авантюр. Оба они виртуозно льстят и притворяются. В этом есть что-то отталкивающее и в то же время трогательное. Актеры играют так, что их героев совсем не хочется осуждать: ими движет понятное желание – всеми средствами выбраться из бедности.

Еще одна интересная тема, ярко обозначенная в постановке, затрагивает религиозные переживания человека. Почему наша искренняя вера в Бога зачастую вырождается в ханжество, а желание быть милосердным приводит к тому, что нашей добротой пользуются люди, нечистые на руку? Эта коллизия связана с образом богатой вдовы Турусиной. Ее дом открыт для юродивых, убогих и несчастных. Но в эту компанию затесалась мошенница Манефа, которая откровенно дурит свою благодетельницу. Надо видеть, как смешно играет Манефу актриса Ольга Чуваева! Казалось бы, гадалку и предсказательницу с головой выдает ее придурковатая манера речи: «Знайка бежит, а незнайка лежит», «Идет Егор с высоких гор», «Кто пьет чай, тот отчаянный». Но эти незатейливые каламбуры воспринимаются Турусиной как «пророчества». В этой героине, богатой скучающей барыньке, набожность граничит с мракобесием, а доброта соседствует с глупостью.

В спектакле также затронута тема вырождения представителей элиты, которые ведут праздную жизнь и не приносят пользы обществу. Удачными в постановке получился образ Крутицкого (актер Валерий Афанасьев) – он этакий ретроград и в то же время ветреный старик, увлеченный женской красотой. Несмотря на почтенный возраст и смешной облик, именно Крутицкий демонстрирует адекватность в этой истории: он первым угадал нечистую игру Глумова. Под стать Крутицкому и другой яркий персонаж – бонвиван Городулин, проводящий время в светских визитах и обедах. Актер Александр Клюквин создает образ сангвиника-счастливчика, подчеркивая его бьющий через край гедонизм. Этот герой в восторге от самого себя и неизменно сопровождает свою речь громогласным хохотом. «Завтра нужно спич говорить, а думать решительно некогда», – признается он Глумову и охотно приближает его к себе.

Пьеса «На всякого мудреца…» интересна тем, что в ней показаны все основные типы любви. Сторге, семейная любовь, ярко проявляется в отношениях Глумова и его матери. Агапе, бескорыстную любовь к ближнему, олицетворяет Турусина, опекающая юродивых и странников. Эрос, романтическую влюбленность, воплощают в комедии племянница Турусиной Машенька и ее жених гусар Курчаев. Глумов, сватающийся к Машеньке из-за ее приданого, демонстрирует любовь по расчету (прагма). А страстные увлечения Клеопатры Мамаевой – это одновременно и мания, и людус – любовь-игра для удовольствия.

Островский словно показывает: как много граней бывает у любви, и как противоречивы даже самые возвышенные человеческие чувства.

В спектакле каждый герой получился в чем-то карикатурным, а в чем-то харизматичным. Здесь нет ни злодеев, ни праведников, а жизнь показана в своей неприукрашенной обыденности. И хотя порой кажется, что всех затягивает трясина пошлости, «говорильня», в решающий момент в героях проявляются лучшие качества – доброта, сердечность, умение прощать, способность оценить чужую одаренность. А ведь Глумов – по-настоящему талантливый человек, легко сочиняющий эпиграммы, панегирики, трактаты и спичи. И так понятно желание этого амбициозного литератора стать богатым и успешным.

Именно поэтому Крутицкий выносит ему мягкий вердикт: «Наказать, а потом приласкать». И зритель радостно приветствует такую развязку, тем более, если за дело берется неподражаемая Клеопатра Мамаева: «Уж это я возьму на себя…».

Татьяна Медведева, "Реальная Россия", 12 сентября 2023 года

https://rusnewsday.ru/index.php/kultura/item/13304...

29 июня в Малом театре состоялся последний в этом сезоне показ спектакля «На всякого мудреца довольно простоты». Постановка Владимира Бейлиса уже двадцать лет каждый раз собирает полный зал. Филипп Геллер попытался разгадать секрет успеха.

Пьеса Островского о том, как пробиться в люди и стать успешным в карьере через лесть и подхалимство всегда пользовалась особенным интересом у публики — тема-то во все времена актуальная и злободневная. Постановщик Владимир Бейлис не стал по-советски высмеивать высшее общество и его пороки — в его спектакле господствует лейтмотив игры. Главный герой, Егор Дмитрич Глумов хочет разбогатеть и для достижения цели затевает «игру» сначала со своим дядей, Нилом Федосеичем Мамаевым, добивается его расположения, а затем берет в оборот и всех его знакомых. Намеченный план почти что срабатывает: сладкий мед, который льется из уст Егора Дмитрича затмевает сознание богатым старикам и те обустраивают его жизнь. Намечавшаяся свадьба Глумова с племянницей богатой вдовы Турусиной в итоге терпит крах: его дневник с желчными и жесткими высказываниями о своих «начальниках», попал в руки к самим адресатам… Знаменитый финальный монолог молодого человека, в котором он обличает тогдашнее (а на самом деле совсем не меняющееся) общество, на 3 минуты выводит из игрового пространства, заставляет вернуться в реальность и вспомнить, что в каждом из нас все же есть совесть и здравомыслие. Режиссерски это показано очень выпукло: Глумов спускается в зрительный зал и прямо оттуда бросает обвинения ошарашенной «элите» — прием не новый, но действующий. Публика становится компаньоном Глумова, а смысл его слов до аудитории таким образом долетает явно сильнее и лучше.

В спектакле Бейлиса каждый герой — яркая и неповторимая личность. Например, Крутицкий здесь не разваливающийся старик, максимально архаичный в своих суждениях (именно так его всегда изображали), а подтянутый и занимающийся спортом мужчина хоть куда, даже в свои шестьдесят лет. Он не прочь поухлестывать за дамами — и за своей старой подругой Турусиной, и за молодой служанкой. Александр Титоренко в этой роли был бесподобен — статный, высокий, максимально обаятельный, а как лихо подкручивает усы и «повергает» Турусину своим поцелуем на банкетку, это надо видеть! Сама Софья Игнатьевна по режиссерскому замыслу ведет две жизни: на людях она усердно богомольствует и помогает бедным, юродивым и прочим странным людям. Но оставшись одна, она втихаря пьет водочку и выплясывает чуть ли не канкан. Маститая Елена Харитонова в этой роли была органична и убедительна — роскошная аристократка вдруг вспоминала о своей бурной молодости и вдруг начинала чуть ли не по-юношески шалить. Ее племянница, Машенька — тоже истинный хамелеон. Мария Серегина показала свою героиню, как скрытую хищницу: когда надо она покорна и мила, но на самом-то деле Машенька хочет богатой, роскошной и бездумной жизни! «Я буду грешить и каяться» — эти знаменитые слова принадлежат именно ей.

Клеопатра Львовна Мамаева, влюбленная в Глумова и желающая быть его «начальницей» во всех делах, не хочет ощущать старости, а потому играет в молоденькую девушку, жаждущую огненной и умопомрачительной страсти. Юлия Зыкова не перемудрила с комикованием и жеманством. Возрастную светскую львицу Мамаеву в ее интерпретации даже жалко — так увлеклась юношей, что чуть не попала впросак. Именно эта дама обнаруживает дневник Глумова и жестко ему мстит. Ее муженек, тот самый Нил Федосеич, вообще живет в мире грез — герою кажется, что его бесчисленные советы жаждет услышать каждый. Сергей Еремеев провел эту роль, как мастер старой закалки — очень характерно, выпукло, колоритно и, конечно, с массой ярких деталей и нюансов.

Иван Иваныч Городулин — человек с виду важный, мудреный. А на деле оказывается вполне харизматичным любовником для Мамаевой и «милейшим» мужчиной, который лихо подстраивается под любого собеседника. Михаил Фоменко, непривычно молодой для этой роли, внес в спектакль нотку истинного обаяния и одновременно едкой сатиры на современных чиновников.

Даже второстепенные персонажи и то примеряют на себя различные ипостаси. Бойкая Манефа притворяется гадалкой-экстрасенсом — аферистка кладет к себе в карман не только денежки, но и посуду из дома Глумова. За проделанную магическую «работу» дама просит выпивки — и ее, конечно же, угощают. Наталья Боронина сыграла роль по-своему — без напускной мистики и загадочности оракула, в ее исполнении эта вороватая притворщица тащится сама от себя, ведь она так ловко всех обдуривает. Голутвин в спектакле Бейлиса тоже не просто пьяница и шантажист. В кульминационной сцене четвертого действия, когда он предлагает Глумову заплатить ему за то, чтобы он не распространял компромат на юношу, его образ, ярко претворенный Антоном Хомятовым, обретает черты фатальности. Голутвин выступает здесь посланником Судьбы, которая разрушает коварный Глумова.

Сам Егор Дмитрич заправляет всем этим карнавалом и перевоплощается каждое мгновение, ведь надо понравиться всем. Свое настоящее лицо он показывает лишь, когда остается наедине с собой. Василий Зотов в этой многопалитровой роли давно нащупал нужную интонацию, а потому смотреть за каждой его трансформацией — сущее удовольствие. Маменька Глумова, Глафира Климовна — глуповатая, но хитрая, изворотливая женщина, готовая на любые подлости ради собственного и сыновьего счастья, в интерпретации Клавдии Моисеевой становится достойной сообщницей сына.

Лейтмотив игры прослеживается и в оформлении постановки. Энар Стенберг (кстати, этот спектакль стал его последней работой) создает по-настоящему роскошные декорации, действительно достойные Малого Императорского театра. В них — игра эпох и стилей. В доме Глумова висят портреты 1860-х, а за окном — лирический осенний пейзаж, изображающий московскую улицу. Зал в доме Мамаева переносит в совершенно другое время — на стенах очаровательные картины Федора Рокотова. А у Крутицкого можно полюбоваться полотнами европейских классицистов а-ля Пуссен и огромной фигурой рыцаря в доспехах. Но наиболее прекрасна гостиная на даче Турусиной в Сокольниках — уютный кустодиевский пейзаж, изображающий парк с аллеей и беседкой вдали, так и тянет прогуляться по нему.

Удачна музыка Шандора Каллоша с ее впечатляющим и запоминающимся мелодизмом — она подчеркивает игровую атмосферу спектакля и придает ему особое очарование.

Филипп Геллер, БезФальши, 4 июля 2023 года

https://bezfalshi.ru/?p=6802

13 мая в спектакле "На всякого мудреца довольно простоты" А.Н.Островского роль Курчаева первый раз сыграл артист Дмитрий Сафонов. Поздравляем и желаем новых творческих успехов!

Триумфальное возвращение. Северный зритель увидел сразу два постановки. И обе прошли с аншлагом - собрали почти полторы тысячи ценителей искусства Мельпомены.

На главной сцене Салехарда Государственный академический Малый Театр дал двух классиков. Сыграли пушкинскую «Пиковую даму» и пьесу «На всякого мудреца довольно простоты» по Островскому. В этом году 200 лет со дня рождения драматурга.

Пьесы не такие уж и разные, главные герои хотят быть победителями по жизни, но для этого выбирают не самые пристойные средства. Истории молодых людей, которые пытаются «выбиться в люди» актуальны по сей день.

В зрительном зале и за кулисами побывала Елена Сафонова.

Смотрите видеорепортаж на сайте канала ВЕСТИ ЯМАЛ

17 ноября в комедии А.Н.Островского "На всякого мудреца довольно простоты" роль Клеопатры Львовны Мамаевой первый раз сыграла заслуженная артистка России Юлия Зыкова. Поздравляем и желаем новых творческих успехов!

13 октября (сцена в Когалыме) роль Голутвина в комедии А.Н.Островского "На всякого мудреца довольно простоты" первый раз сыграл артист Константин Юдаев. Поздравляем и желаем новых творческих успехов!

22 декабря в комедии А.Н.Островского "На всякого мудреца довольно простоты" роль Ивана Ивановича Городулина первый раз сыграл артист Михаил Фоменко. Поздравляем и желаем новых творческих успехов!

Ведущие и старейшие коллективы России собрались на новом фестивале «Вперед к Островскому», чтобы показать, за что так любят драматурга по обе стороны рампы.

Для артистов одного из старейших коллективов России из Владикавказа эти гастроли в Петербурге особенные. На фестивале Островского можно отметить двойной юбилей — 150 лет русскому театру имени Вахтангова и столько же пьесе «Лес».

Эти персонажи давно стали нарицательными. На театральном фестивале — фигуры Белотеловой (Нонны Мордюковой) и Паратова (Никиты Михалкова). Герои, встречавшие гостей в фойе, потом оживают на сцене «Балтийского дома».

Малый театр привез свою визитную карточку «На всякого мудреца довольно простоты». В роли Клеопатры Львовны много лет блистает Ирина Муравьёва. Пьеса об авантюристе и его дневнике выстреливает на сцене лучше любого чеховского ружья. Сегодня это немножко и про соцсети, где всё напоказ.

Александр Клюквин, исполнитель роли Городулина, народный артист России, актер Малого театра: «Тогда это была трагедия для человека, для всех это фарс и возможность заработать деньги. И спектакль тоже об этом. Хотя мы об этом его не делали. И важно, что спектаклю почти 20 лет. Островский стреляет всегда. Островский всегда злободневен. И всегда попадает в точку».

На фестивале современно прогремела и «Гроза». Камерный воронежский театр место действия оставил прежним — городок Калинов, но действие перенес в 60-е годы прошлого века. Архетипы Островского заиграли без кринолинов. Для актера Малого театра Валерия Афанасьева такие переодевания непривычны.

Как отмечает корреспондент НТВ Павел Рыжков, споры об авангардности в постановках идут почти век. В начале 1920-х Луначарский даже произнес знаменитый лозунг «Назад к Островскому». Призывая не забывать о театре драматурга, реалистичном, социально-психологическом. Новый фестиваль «Вперед к Островскому!» точно так же убеждает сохранять традиции русского театра. Но кто сказал, что этот призыв должен изменить или отменить оригинальные режиссерские решения.

Первый всероссийский театральный фестиваль "Вперед к Островскому!" пройдет в Петербурге с 9 по 20 декабря. Новый праздник посвящается предстоящему 200-летию со дня рождения классика русской драматургии Александра Островского (1823-1886).

"В 2021 году "Вперед к Островскому!" - не просто название нового для Петербурга театрального форума. Это тоже лозунг, которым организаторы подчеркивают значимость творчества драматурга в деле сохранения классического русского психологического театра, что, конечно же, не отменяет новых режиссерских решений", - рассказали в пресс-службе, добавив, что организаторы планируют проводить фестиваль ежегодно.

Откроет фестиваль спектакль "На всякого мудреца довольно простоты" Государственного академического Малого театра (Москва), который неофициально называют "Домом Островского". Свои работы по пьесам классика, кроме петербуржцев и москвичей, покажут театры из Воронежа, Владимира, Казани, Владикавказа, Ульяновска. Спектакли будут идти на сценах "Балтийского дома" и Театра "На Литейном".

В рамках дополнительной программы фестиваля 13 декабря в онлайн- и офлайн-формате пройдет круглый стол "…к Островскому!", в котором примут участие руководители театров - участников фестивальной программы, театроведы, студенты творческих вузов.

По материалам ИТАР-ТАСС

https://tass.ru/kultura/13151397?utm_source=yxnews...

24 ноября в комедии А.Н.Островского "На всякого мудреца довольно простоты" роль Софьи Игнатьевны Турусиной первый раз сыграла народная артистка России Елена Харитонова. Поздравляем и желаем новых творческих успехов!

18 апреля в комедии А.Н.Островского "На всякого мудреца довольно простоты" роль Глафиры Климовны Глумовой первый раз сыграла заслуженная артистка России Юлия Зыкова. Поздравляем и желаем новых творческих успехов!

30 января в спектакле «На всякого мудреца довольно простоты» А.Н.Островского роль человека Мамаева первый раз сыграет артист Евгений Воронов. Желаем успеха!

4 декабря в комедии А.Н.Островского "На всякого мудреца довольно простоты" роль Крутицкого первый раз исполнил заслуженный артист России Александр Титоренко. Поздравляем и желаем новых творческих успехов!

19 ноября в комедии А.Н.Островского "На всякого мудреца довольно простоты" роль Крутицкого первый раз исполнил заслуженный артист России Сергей Габриэлян. Поздравляем Сергея Эдуардовича и желаем ему новых творческих успехов!

21 ноября на основной сцене Государственного академического Малого театра состоится представление 400-ого спектакля «На всякого мудреца довольно простоты» А.Н.Островского.

Комедия, созданная в 1868 г., входит в число самых известных и остросоциальных произведений великого драматурга. «Мудрец» никогда надолго не исчезал из нашего репертуара. Нынешняя постановка, девятая по счёту, была осуществлена в 2002 г. Режиссёр Владимир Бейлис бережно отнёсся к авторскому замыслу, к традициям и духу Малого театра. Для сложного, многослойного произведения он нашёл лёгкий и увлекательный сценический язык. Это делает спектакль интересным и для интеллектуалов, и для широких зрительских масс.

Несмотря на солидный возраст, «На всякого мудреца довольно простоты» по-прежнему идёт с аншлагами, как в Москве, так и во время многочисленных гастролей. Динамичный и яркий спектакль стал важным событием в культурной жизни нашей страны; в 2006 г. он был отмечен высокой наградой – премией Правительства России.

Постановку отличает великолепная сценография (художники Энар Стенберг и Наталья Поваго), лёгкая, запоминающаяся музыка Шандора Каллоша и слаженный актёрский ансамбль. За 18 лет, что спектакль идёт на сцене Малого, сменились многие исполнители, но театралы хранят память о работах Татьяны Панковой, Виктора Коршунова, Элины Быстрицкой, Бориса Клюева, Ярослава Барышева и других участников «На всякого мудреца довольно простоты».

От всей души поздравляем режиссёра-постановщика Владимира Бейлиса и весь коллектив спектакля, в особенности бессменных исполнителей своих ролей Ирину Муравьёву и Александра Клюквина с замечательным юбилеем! Желаем «Мудрецу» долгой и яркой сценической жизни и неослабевающего внимания публики!